NOUS SOMMES CONVAINCUES QUE L’ART EST
UNE EXPÉRIENCE TRANSFORMANTE ET AGIT COMME
FORCE DE CHANGEMENT.
C’EST POUR CETTE RAISON QUE NOUS NOUS BATTONS POUR LE RENDRE ACCESSIBLE À TOUS, Y COMPRIS AUX PUBLICS LES PLUS PRÉCAIRES.
L’art est une expérience qui transforme lorsqu’on y est guidé. Il s’agit de la capacité de l’art à éveiller, déplacer, guérir, ou faire évoluer une personne ou un collectif.
Cette expérience développe la créativité, l’abstraction, la résolution de problèmes et la pensée critique. Elle permet d’explorer de nouvelles perspectives et de développer une sensibilité esthétique unique.
L’art devient un outil de transformation personnelle et collective, ouvrant des portes vers de nouvelles façons de voir et de comprendre le monde qui nous entoure.
Cette expérience est particulièrement transformante pour les communautés vulnérables. La médiation culturelle joue un rôle essentiel pour créer du lien entre les œuvres et les publics.
Elle permet de surmonter la peur de l’inconnu, de ressentir des émotions authentiques et de s’exprimer librement face aux œuvres d’art.
Notre partenariat avec les entreprises permet de lutter contre la précarité tout en créant des liens sociaux durables et significatifs au sein de nos communautés.
NOTRE MÉTHODOLOGIE :
ASSOCIER ENTREPRISES ET ASSOCIATIONS MILITANTES POUR LUTTER CONTRE LA PRÉCARITÉ.
Nos ateliers sont conçus avec un double objectif : répondre à des besoins spécifiques identifiés par les associations militantes tout en impliquant les entreprises partenaires afin d’accompagner leur politique d’engagement social.
IDENTIFICATION
→D’un besoin au profit d’un public précaire.
CRÉATION
→D’un atelier solidaire artistique répondant à ce besoin.
INTÉGRATION
→De l’entreprise comme partie prenante, via la production et/ou la collaboration à la réalisation de l’œuvre.
DISTRIBUTION
Et/ou médiation culturelle de l’œuvre collective auprès des publics précaires.
NOUS AVONS DÉVELOPPÉ UNE MÉDIATION CULTURELLE QUI PERMET AUX PUBLICS DE RESSENTIR, IDENTIFIER ET EXPRIMER LEUR EXPÉRIENCE.
La médiation culturelle donne du sens et rend les œuvres accessibles. Elle permet d’éduquer le regard et de créer des passerelles entre l’art et le public.
Les objectifs de la médiation sont les suivants :
- Créer du lien entre le public et l’œuvre, mais aussi entre différents univers personnels et culturels.
- Développer la confiance en soi, la curiosité, l’esprit critique et surmonter la peur de ne pas savoir.
- Pratiquer une maïeutique méthode socratique permettant l’échange verbal devant les œuvres pour construire une analyse à partir de références personnelles.
AVEC LES INSTITUTIONS CULTURELLES, NOUS AVONS MENÉ DES PROJETS DANS DES PRISONS, DES HôPITAUX, DES CENTRES SOCIAUX.
AUJOURD’HUI, ENGAGER L’ENTREPRISE SUR CE TERRAIN EST ESSENTIEL.
« Ce qui est bien avec vous, c’est que vous nous prenez pas pour des SDF. »
C’est Philippe, un hébergé du SamuSocial de Paris qui nous a dit cela lors d’un atelier au Grand Palais en 2013. Cette phrase a marqué le début de notre aventure. Nous avons créé des programmes dans les centres d’hébergement d’urgence, puis développé une véritable politique d’accessibilité à l’art.
Après avoir quitté le Grand Palais, nous avons rejoint les Grands Voisins et créé Ce Que Mes Yeux Ont Vu en 2016.
Aujourd’hui, nous impliquons l’entreprise dans cette démarche. Plus de 30 entreprises ont collaboré avec nous depuis 2016. Nous avons reçu le prix Antropia en 2021 pour l’entreprise sociale la plus innovante.
Notre expérience dans les institutions culturelles internationales et notre réseau de partenaires culturels nous permettent de créer des ateliers solidaires uniques et impactants.